Światło, aparat, ujęcie. Kreatywne techniki oświetleniowe

Pierwsze, co mnie zainteresowało, gdy wziąłem tę książkę do ręki, to… okładka. Zdjęcie ją zdobiące to prawdziwy majstersztyk. Jeżeli to książka o świetle – pomyślałem – to taka fotografia każe wierzyć, że autor rzeczywiście ma coś do powiedzenia w kwestii modelowania światłem. No i nie zawiodłem się. Od pierwszej do ostatniej strony Davis bombarduje informacjami na temat kreatywnego wykorzystania oświetlenia. W momencie kiedy piszę te słowa jestem już po drugim czytaniu jego książki i myślę, że nie jest to ostatni raz, kiedy po nią sięgam. Ale po kolei. Na wstępie otrzymujemy podstawowe, i jakby mogło się wydawać oczywiste wiadomości o świetle. Stwierdzenie Davisa, że światło jest najistotniejszym elementem fotografii może zakrawać na truizm, ale nie w przypadku, gdy autor tak podstawową tezę potrafi obronić w sposób przystępny, zrozumiały i ze wszech miar logiczny. Wielu fotografów, zdaniem Davisa, nie wykracza przy robieniu zdjęć poza aparat i jego obsługę, gdy tak naprawdę, o wiele bardziej istotną sprawą jest umiejętność obserwowania fotografowanej sceny pod kątem światła: kierunku z jakiego pada, jego natężenia, czy wpływu, jaki wywiera na nastrój sceny. Gdy do swojej analizy dołożymy teraz wiedzę na temat barwy światła, a co za tym idzie balansu bieli, gdy będziemy mogli odpowiednio dobrać przysłonę i czas naświetlenia – mamy szansę na „ustrzelenie” o ile nie wybitnej, to z całą pewnością poprawnej fotografii. Książka Davisa traktuje o różnych rodzajach światła. Autor dzieli się z nami przemyśleniami, na temat zarówno światła zastanego jak i sztucznego. Nie ucieka od dość skomplikowanych sposobów łączenia tych dwóch rodzajów oświetlenia. Sam jest (widać to na zdjęciach) zwolennikiem „pomagania” fleszami oświetleniu naturalnemu, a efekty jakie osiąga są jak dla mnie imponujące. Brakowało mi na naszym rynku wydawniczym pozycji, gdzie w sposób jasny, klarowny i bez owijania w bawełnę mógłbym się dowiedzieć o sposobach bezprzewodowego wyzwalania lamp błyskowych, ich zaawansowanej regulacji i ustawianiu na planie zdjęciowym. Mnogość zdjęć, diagramy oświetleniowe oraz parametry ustawień aparatu i wykorzystanych obiektywów pomogą każdemu, kto zaczyna widzieć i kreować światło. Efekty jakie uzyskacie dzięki podpowiedziom Davisa mogą przerosnąć wasze najśmielsze oczekiwania. Sporo miejsca w swojej książce autor poświęca również sprawom związanym z doborem odpowiedniego sprzętu. Jego porady nie są jednak z gatunku: „Musisz kupić lampę taką a taką, bo choć kosztuje 2000$, to dzięki niej będziesz robił doskonałe zdjęcia!”. Nie. Jego porady dają nam możliwość świadomego wyboru. Davis niejako informuje nas, że dany sprzęt jest dostępny i spełnia określoną rolę, ale cały czas decyzja co do ewentualnego zakupu jest po naszej stronie. Tym bardziej, że niejednokrotnie dostrzegamy w tej książce alternatywy dla określonych akcesoriów. Szczerze zachęcam was do lektury. Jeżeli paracie się fotografią i wymagacie od siebie trochę więcej niż zwykłe pstrykanie – ta książka jest dla was.

tvp.pl/bialystok Andrzej Petelski